{:it}Un dialogo intimo che Werner Herzog imbastisce con il viaggiatore-scrittore Bruce Chatwin, uno dei più grandi autori del Novecento. Durante gli ultimi anni della vita di Bruce Chatwin il regista tedesco Werner Herzog ha collaborato con lo scrittore inglese ad alcuni progetti e fra i due è nata un’amicizia istintiva e profonda. In Nomad Herzog ripercorre le tracce dei pellegrinaggi che Chatwin ha compiuto alla ricerca dell’anima del mondo, attraversando continenti con l’inseparabile zaino che ora appartiene a Herzog, e che diventa il terzo protagonista del film.{:en}Werner Herzog Pays Tribute to a ‘Kindred Spirit’, honoring the writer and explorer Bruce Chatwin in a stimulating and visually overwhelming documentary. Herzog turns the camera on himself and his decades-long friendship with Bruce Chatwin, whose quest for ecstatic truth carried him to all corners of the globe. Herzog's deeply personal portrait of Chatwin, illustrated with archival discoveries, film clips, and a mound of "brontosaurus skin," encompasses their shared interest in aboriginal cultures, ancient rituals, and the mysteries stitching together life on earth.

{:it}Un dialogo intimo che Werner Herzog imbastisce con il viaggiatore-scrittore Bruce Chatwin, uno dei più grandi autori del Novecento. Durante gli ultimi anni della vita di Bruce Chatwin il regista tedesco Werner Herzog ha collaborato con lo scrittore inglese ad alcuni progetti e fra i due è nata un’amicizia istintiva e profonda. In Nomad Herzog ripercorre le tracce dei pellegrinaggi che Chatwin ha compiuto alla ricerca dell’anima del mondo, attraversando continenti con l’inseparabile zaino che ora appartiene a Herzog, e che diventa il terzo protagonista del film.{:en}Werner Herzog Pays Tribute to a ‘Kindred Spirit’, honoring the writer and explorer Bruce Chatwin in a stimulating and visually overwhelming documentary. Herzog turns the camera on himself and his decades-long friendship with Bruce Chatwin, whose quest for ecstatic truth carried him to all corners of the globe. Herzog's deeply personal portrait of Chatwin, illustrated with archival discoveries, film clips, and a mound of "brontosaurus skin," encompasses their shared interest in aboriginal cultures, ancient rituals, and the mysteries stitching together life on earth.

{:it}Un ritratto personale e intimo su Letizia Battaglia, fotografa palermitana e fotoreporter per il quotidiano L’Ora. Una vita vissuta senza schemi: dalla fotografia di strada, per documentare i morti di mafia, all’impegno in politica, Letizia Battaglia è stata una figura fondamentale nella Palermo e nell’Italia tra gli anni Settanta e Novanta. Intrecciando interviste e testimonianze d’archivio, Kim Longinotto racconta la vita di un’artista passionale e coraggiosa, mostrando non solo un’esistenza straordinaria e anticonformista, ma anche uno spaccato di storia italiana. In cerca di una libertà che passa per il sogno di una Sicilia sciolta dalle catene della mafia.{:en}Sicilian Letizia Battaglia began a lifelong battle with the Mafia when she first pointed her camera at a brutally slain victim. Documenting the Cosa Nostra's barbaric rule, she bore unflinching witness to their crimes. Her photographs, art, and bravery helped bring an end to a shocking reign of slaughter.

{:it}Un ritratto personale e intimo su Letizia Battaglia, fotografa palermitana e fotoreporter per il quotidiano L’Ora. Una vita vissuta senza schemi: dalla fotografia di strada, per documentare i morti di mafia, all’impegno in politica, Letizia Battaglia è stata una figura fondamentale nella Palermo e nell’Italia tra gli anni Settanta e Novanta. Intrecciando interviste e testimonianze d’archivio, Kim Longinotto racconta la vita di un’artista passionale e coraggiosa, mostrando non solo un’esistenza straordinaria e anticonformista, ma anche uno spaccato di storia italiana. In cerca di una libertà che passa per il sogno di una Sicilia sciolta dalle catene della mafia.{:en}Sicilian Letizia Battaglia began a lifelong battle with the Mafia when she first pointed her camera at a brutally slain victim. Documenting the Cosa Nostra's barbaric rule, she bore unflinching witness to their crimes. Her photographs, art, and bravery helped bring an end to a shocking reign of slaughter.

{:it}Per me sono importanti tre parole: ispirazione, creazione, condivisione. L’ispirazione è il motivo per cui si fa un film. Le motivazioni, le idee, le circostanze e gli eventi fortuiti che innescano un desiderio, e si decide di fare un film. La creazione è il modo in cui si realizza il film. Quali mezzi usare? Che struttura? Da soli o no? A colori o no? La creazione è un lavoro. La terza parola è condivisione. I film non si fanno per guardarli da soli, si fanno per mostrarli agli altri.{:en}An unpredictable documentary from a fascinating storyteller, Agnès Varda's next film sheds light on her experience as a director, bringing a personal insight to what she calls "cine-writing," traveling from Rue Daguerre in Paris to Los Angeles and Beijing.

{:it}Dedicato alla poetessa del rock che con la sua opera ha influenzato il mondo musicale degli ultimi trent’anni, il documentario di Seamus Murphy è l’unione delle immagini del regista e delle parole e delle note di PJ Harvey. La musicista britannica ha infatti accompagnato più volte il fotografo irlandese nei suoi viaggi, in Afghanistan, Kosovo e a Washington DC. È da questi giri e da un articolo del Washington Post che nasce “The Hope Six Demolition Project” che contiene 11 tracce ed è stato registrato in uno studio costruito appositamente a Londra e pubblicato nel 2016. Ha spiegato Murphy: "Polly e io ci conosciamo e ci fidiamo l’un l’altro. Abbastanza per lei per viaggiare con me in Afghanistan e in altri luoghi stimolanti, e per me credere che viaggiare con lei sarebbe stato qualcosa che avrebbe creato una magia. Poi mi ha invitato a stare dietro un vetro per filmare ogni momento della registrazione delle canzoni che ha portato indietro. Individualmente e insieme, questa è la nostra risposta a ciò che abbiamo incontrato in questi viaggi".{:en}Accompany PJ Harvey and Seamus Murphy on a journey through the creative process behind PJ Harvey's new album, conceived by their travels around the globe.

{:it}L'uomo delfino, il film su Jacques Mayol, leggendario campione di immersione che rivoluzionò il mondo dell'apnea entrando con yoga e meditazione in totale armonia e simbiosi con il mare. Grazie alla voce narrante di Jean-Marc Barr (protagonista de "Le Grand Blue" di Luc Besson) ci immergiamo con Mayol e viviamo con lui quell'esperienza sensoriale e trasformativa che è il free-diving, scoprendo cosa accade al corpo e alla mente umana negli abissi più profondi.{:en}Dolphin Man draws us into the world of Jacques Mayol, capturing his compelling journey and immersing viewers into the sensory and transformative experience of free-diving.It was selected to compete for the Golden Bear at the 69th Berlin International Film Festival. Narrated by Jean-Marc Barr, the actor who famously portrayed Mayol in The Big Blue, the film weaves together rare film archive from the 1950s onwards, with stunning contemporary underwater photography, to discover how the 'dolphin man' revolutionized free-diving and brought a new consciousness to our relationship with the sea and our inner-selves.

{:it}L'uomo delfino, il film su Jacques Mayol, leggendario campione di immersione che rivoluzionò il mondo dell'apnea entrando con yoga e meditazione in totale armonia e simbiosi con il mare. Grazie alla voce narrante di Jean-Marc Barr (protagonista de "Le Grand Blue" di Luc Besson) ci immergiamo con Mayol e viviamo con lui quell'esperienza sensoriale e trasformativa che è il free-diving, scoprendo cosa accade al corpo e alla mente umana negli abissi più profondi.{:en}Dolphin Man draws us into the world of Jacques Mayol, capturing his compelling journey and immersing viewers into the sensory and transformative experience of free-diving.It was selected to compete for the Golden Bear at the 69th Berlin International Film Festival. Narrated by Jean-Marc Barr, the actor who famously portrayed Mayol in The Big Blue, the film weaves together rare film archive from the 1950s onwards, with stunning contemporary underwater photography, to discover how the 'dolphin man' revolutionized free-diving and brought a new consciousness to our relationship with the sea and our inner-selves.

{:it}Se volete sapere da dove nascono le immagini che hanno reso celebre David Lynch e hanno portato le sue visioni nelle vostre Tv con Twin Peaks non potete perdere questo documentario. David Lynch ci accompagna con questo film in un intimo e personale viaggio nel tempo, raccontandoci gli anni della sua formazione artistica. Dall’infanzia nella tranquilla provincia Americana fino all’arrivo a Philadelphia, seguiamo le tappe del percorso che ha portato David Lynch a diventare uno dei più enigmatici e controversi registi del cinema contemporaneo. Originale miscela di immagini, musica ed estratti dai suoi primi film, “David Lynch: The Art Life” illumina gli oscuri meandri del suo mondo visionario, offrendo al pubblico la possibilità di comprendere sia l’artista che l’uomo. Grazie a “David Lynch: The Art Life” possiamo così scoprire le paure, le contraddizioni e gli sforzi che Lynch ha dovuto superare durante la propria carriera, incontrando le persone che hanno contribuito alla sua formazione. Appare così evidente che già da giovane Lynch vedeva il mondo in modo diverso, assimilandone le ombre e impiegando i propri sogni fino a creare gli affreschi visionari che hanno ipnotizzato il pubblico di tutto il mondo. Versione originale inglese - sottotitoli in italiano.{:en}David Lynch takes us on an intimate journey through the formative years of his life. From his idyllic upbringing in small town America to the dark streets of Philadelphia, we follow Lynch as he traces the events that have helped to shape one of cinema's most enigmatic directors. David Lynch the Art Life infuses Lynch's own art, music and early films, shining a light into the dark corners of his unique world, giving audiences a better understanding of the man and the artist. As Lynch states "I think every time you do something, like a painting or whatever, you go with ideas and sometimes the past can conjure those ideas and color them, even if they're new ideas, the past colors them." English Version, Italian subtitles.

"Perché tanto livore bianco? Forse l’ossessione per una sorta di “demone della purezza” rivela l’oscurità che si agita nell’animo dei bianchi? Sono le domande inquietanti che vengono fuori vedendo il documentario capolavoro I am not your negro di Raoul Peck, basato su Remember this house, un manoscritto incompleto dello scrittore afroamericano James Baldwin. Un film che spinge a rovesciare i poli opposti, il bianco e il nero, con tutte le conseguenze del caso. Un documentario che merita di essere visto dal maggior numero possibile di spettatori, di essere proiettato e discusso nelle scuole. I am not your negro pervade l’animo nel profondo e finora è il film più bello dell'anno..." Francesco Boille - Internazionale

{:it}Ogni anno all'Università di Saint-Denis, nella periferia nord di Parigi, si svolge Eloquentia, una gara di oratoria che premia "Il miglior oratore del 93", dove 93 rappresenta il distretto di Seine-Saint-Denis. Gli studenti, provenienti da diversi contesti sociali, si preparano ad affrontare la competizione con l'aiuto di consulenti professionisti che insegnano loro la raffinata arte del parlare in pubblico. Durante le settimane, i giovani imparano i sottili meccanismi della retorica, si raccontano rivelando agli altri, ma soprattutto a loro stessi, i propri talenti.{:en}Chaque année à l’Université de Saint-Denis se déroule le concours "Eloquentia", qui vise à élire « le meilleur orateur du 93 ». Des étudiants de cette université issus de tout cursus, décident d'y participer et s'y préparent grâce à des professionnels (avocats, slameurs, metteurs en scène...) qui leur enseignent le difficile exercice de la prise de parole en public. Au fil des semaines, ils vont apprendre les ressorts subtils de la rhétorique, et vont s’affirmer, se révéler aux autres, et surtout à eux-mêmes. Munis de ces armes, Leïla, Elhadj, Eddy et les autres, s’affrontent et tentent de remporter ce concours pour devenir « le meilleur orateur du 93 ».

{:it}Dedicato alla poetessa del rock che con la sua opera ha influenzato il mondo musicale degli ultimi trent’anni, il documentario di Seamus Murphy è l’unione delle immagini del regista e delle parole e delle note di PJ Harvey • v.o. ing sott. ita {:en}Accompany PJ Harvey and Seamus Murphy on a journey through the creative process behind PJ Harvey's new album, conceived by their travels around the globe • English o.v. Italian subtitles.

Cine Detour ha scelto di aderire e sottoscrivere la lettera aperta di esercenti cinematografici e distributori indipendenti rivolta alle istituzioni, ai media, ai lavoratori dello spettacolo e agli spettatori. La lettera intende aprire un dibattito sul futuro delle sale nel post-emergenza. L'industria cinematografica e quella televisiva non possono esaurirsi nel binomio multiplex/piattaforma digitale "on demand". I cinema sono realtà fisiche, non virtuali.

Nato a Bari negli anni' 60, il piccolo Pasquale migra oltreoceano con la famiglia e cresce da vero americano, tutto hot dog e rockabilly. Non farà mai ritorno in Italia, fino a quando, ormai tassista di professione, un blitz anti-immigrazione alla frontiera con il Messico lo costringerà a scegliere: la galera in Arizona, o la deportazione in Italia per dieci anni. Tony opta per la deportazione. Rientrato in Italia, col suo sogno americano andato in pezzi, si ritrova completamente solo in quello che definisce “un altro pianeta”, un piccolo Paese immobile senza opportunità. Nello scenario desolante in cui vive ai margini dell’autostrada, Tony indossa ancora il suo cappello da cowboy e non sembra proprio disposto ad arrendersi...

{:it}Un workshop intensivo articolato in due giornate che si concentra sugli elementi di base della teoria musicale, sulle progressioni di accordi, sull'uso di voicing, sull'ascolto e sull'improvvisazione. Ci sarà un'enfasi sull'importanza della creatività nella costruzione di una solida base musicale, così come la comprensione e l'uso dell'armonia avanzata per aggiungere dimensione alle forme musicali semplici e alla musica improvvisata. Si rivolge a tutti i chitarristi, tuttavia ne trarranno beneficio gli studenti di livello medio di qualsiasi altro strumento. Il pluripremiato musicista Italo-britannico Luigi Iggy Pignatiello ha suonato con Jeanne Carroll, Nasheet Waits, Greg Lewis, Kevin G Davy, Nicola Piovani, Francesco De Gregori, Franco Battiato, Gianna Nannini e innumerevoli altre leggende musicali. {:en}The seminar focuses on the importance and development of creativity to add dimension to simple musical forms and improvised music, as well as the understanding of advanced harmony to enrich your musical performance. The award-winning Italian-British musician Luigi Iggy Pignatiello has played with Jeanne Carroll, Nasheet Waits, Greg Lewis, Kevin G Davy, Nicola Piovani, Francesco De Gregori, Franco Battiato, Gianna Nannini and countless other musical legends.